Cet ouvrage rassemble les portraits de fleurs réalisés en autochrome du photographe hollandais Lendeert Blok qui, dès les années 1920, expérimente le procédé couleur et l'utilisation du format panoramique. Le photographe s'approche alors au plus près de la matière et développe une approche singulière où chaque fleur devient sculpture.

Blok photographie tulipes, narcisses, dahlias, jacinthes, iris et glaïeuls. Au-delà d’une approche documentaire, il saisit les fleurs telles des objets de désir à travers une sobre mise en scène et un subtil jeu de lumière révélant les nuances colorées de l’autochrome. Tons sourds et douceur mordorée révèlent un monde végétal intemporel, où corolles, pétales et boutons sont sublimés par le clair-obscur. Les fleurs se détachent sur un fond sombre et uni offrant un clin d’œil aux célèbres vanités du Siècle d’Or néerlandais. « Derrière le fabricant de liste se cache un regardeur qui fait de la fleur un petit trophée, un sujet de volupté et d’extase modeste » comme le souligne Gilles Clément dans son texte qui replace ce travail dans le contexte historique, artistique et botanique de l’époque.